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Leonardo e il Codice sul volo degli uccelli

Leonardo e il Codice sul volo degli uccelli

La capacità artistica di Leonardo si esalta nella immediata rappresentazione grafica e nella analisi scientifica che coglie, nel palpitante attimo dell'avvenimento, il fenomeno (a volte non visibile quale un flusso aerodinamico sull'ala di un uccello) che sta studiando. Sa rendere evidente, sinteticamente comprensibile e percepibile, "l'accadimento" in fase di evoluzione, ...

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L’opera d’arte nell’epoca di Google Art Project

L'opera d'arte nell'epoca di Google Art Project

Nel parafrasare il citatissimo saggio di Walter Benjamin, L'opera d'arte nell'epoca della sua riproducibilità tecnica, troviamo conferma del fatto che la storia dell'arte così come la conosciamo non sarebbe mai esistita senza l'invenzione di tecnologie in grado di moltiplicare e diffondere la visione delle opere d'arte stesse. Impossibile infatti, prendere ...

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L’arte del disegno di Winsor McCay

L'arte del disegno di Winsor McCay

Nel panorama culturale degli Stati Uniti di inizio Novecento, che esprimeva il proprio dinamismo soprattutto sotto il profilo commerciale, e dal quale affioravano impercettibili i primi sintomi dell’omologazione futura, si distinse per qualità e originalità la figura solitaria e risolutamente autonoma di un grandissimo disegnatore. Si chiamava Winsor McCay (1871-1934) ...

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Fotografie di briganti

Fotografie di briganti

Negli ultimi anni non sono mancati gli studi storici che hanno tentato di rendere giustizia ai vinti del Risorgimento Italiano. Spesso si tratta di autori – come Gigi di Fiore e Pino Aprile, per citarne solo due tra i più significativi – la cui onestà intellettuale ...

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Disegnare la natura

Disegnare la natura

Perché il disegno è al servizio della natura persino in un mondo in cui il digitale ha trasformato, e sta trasformando, il modo di riprodurre ciò che vediamo attraverso l'uso di tecnologie sempre più sofisticate? Per spiegare tutto ciò bisogna far riferimento all'antica simbiosi tra arte e natura. La vera ragione ...

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Il cinematografo a passo uno

Il cinematografo a passo uno

Sin dai suoi esordi il Cinématographe riscuote un successo notevole: già un anno dopo la sua invenzione, nel 1896, non solo in Europa ma anche negli Stati Uniti compaiono a ritmo incalzante nuove sale di proiezione. Rimasto fino a quel momento fruibile solamente da una ristretta cerchia di appassionati, il ...

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Il Dioscoride di Vienna

Il Dioscoride di Vienna

Gli scriptoria dei monasteri furono, per quasi tutto il Medioevo, i soli luoghi adibiti alla traduzione, trascrizione e illustrazione dei libri manoscritti, con una produzione spesso non strettamente legata alle sole esigenze del clero ma rispondente anche alla committenza e al mecenatismo delle corti imperiali. Uno dei primi grandi centri ...

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Flaherty, Nanook e il popolo Inuit

Flaherty, Nanook e il popolo Inuit

In questa celebre pellicola ritroviamo la sapiente e partecipata documentazione cinematografica di un piccolo gruppo familiare appartenente al popolo Inuit, noti ai più come 'esquimesi'. La quotidianità raccontata dal regista Robert Flaherty è quella di Nanook ('Orso'), protagonista del film, di sua moglie Nyla ('Colei che sorride'), dei loro figli ...

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Le planches di Goussier per l’Encyclopedie

Le planches di Goussier per l'Encyclopedie

L'Encyclopédie ou Dictionnaire raisonné des sciences, des arts et des métiers, opera monumentale diretta dal filosofo Denis Diderot (1713-1784) e dal matematico Jean-Baptiste d'Alembert (1717-1783), rappresenta probabilmente la più straordinaria utopia del secolo dei Lumi; secolo che di utopie ne produsse molte e che dietro la chiarezza cristallina delle sue ...

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Odissea America. A colori

Odissea America. A colori

«Molte delle cose a cui diamo valore e che ci riguardano in quanto nazione – il coraggio, la tenacia, la personalità, la fiducia in noi stessi, le nostre radici contadine – è codificato in queste fotografie». Sono le parole di Paul Hendrickson nella sua introduzione al volume Bound for Glory. America ...

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Aaron Koblin: Una visualizzazione artistica della nostra umanità

Creative Commons, May 6th 2012 § 0 comments

Aaron Koblin: Una visualizzazione artistica della nostra umanità

L’artista Aaron Koblin raccoglie enormi quantità di dati — avvalendosi a volte di un vasto numero di persone — e li intreccia per dare vita a creazioni visive mozzafiato. Da eleganti linee che tracciano le rotte degli aerei di linea a paesaggi costruiti con dati estrapolati dai telefoni cellulari, da un video di Johnny Cash creato assemblando dei disegni di tante persone differenti al video “Selvaticità in Città” che si personalizza in base ai parametri scelti dall’utente, i lavori di Koblin esplorano acutamente il modo in cui la tecnologia moderna può renderci più umani.

Aaron Koblin: Data artist

Aaron Koblin is an artist specializing in data and digital technologies. His work takes real world and community-generated data and uses it to reflect on cultural trends and the changing relationship between humans and technology.

Il primo film d’animazione documentario

Livio Taricco, May 3rd 2012 § 0 comments

Il primo film d'animazione documentario

Come altri pionieri del disegno animato, anche Winsor McCay si avvalse della neonata tecnologia del rodovetro, brevettata nel 1915 da Earl Hurd, e l’uso che ne fece lo pose ancora una volta un passo avanti a tutti gli altri disegnatori di fumetti e di cartoons suoi contemporanei. McCay adottò per la prima volta il rodovetro in The Sinking of the Lusitania, un cortometraggio di 12 minuti del 1918, per il quale furono realizzati 25.000 disegni.

Si tratta di un film che rivela la propria originalità sotto molti punti di vista, a partire dall’attinenza con un episodio storico realmente accaduto. Partito da New York il 1° maggio 1915 alla volta di Liverpool, con un carico di armi per supportare lo sforzo bellico dell’Inghilterra, il Lusitania venne affondato sei giorni dopo da un sottomarino tedesco: morirono 1119 dei 1924 occupanti la nave. …continua

Janet Echelman: prendere sul serio l’immaginazione

Creative Commons, April 18th 2012 § 0 comments

Janet Echelman: prendere sul serio l'immaginazione

Janet Echelman ha trovato la sua vera espressione come artista quando ha perso i suoi dipinti – che l’ha portata a cercare un nuovo, poco ortodosso materiale per l’arte. Ora crea sculture che ondeggiano e fluiscono.

Janet Echelman: Artist

American artist Janet Echelman reshapes urban airspace with monumental, fluidly moving sculpture that responds to environmental forces including wind, water, and sunlight.

Munch: «un grande urlo infinito pervadeva la natura»

Giulio Dalvit, April 14th 2012 § 0 comments

Munch: «un grande urlo infinito pervadeva la natura»
Munch: «un grande urlo infinito pervadeva la natura»

Questo è un quadro di Edvard Munch. Nel senso che è stato “respirato” da Edvard Munch in un preciso istante, è diventato parte di lui, e lui si è fuso in questo cartone, in cui ci sembra, infatti, di cogliere una completa compenetrazione tra il pittore e il soggetto. Dove però il soggetto non è solo la figura in primo piano, ma l’intero ritaglio di mondo rappresentato.

Ad uno sguardo più attento, però, questo “pezzo di realtà” sembra estendersi oltre il ritaglio del quadro: la strada dà l’idea di estendersi in lunghezza per tutto il mondo, quell’orizzonte è così vago che lo si potrebbe vedere da ogni pontile del mondo: il pittore ci suggerisce un’immagine universale, una tremenda avvolgente angoscia, che pervade il mondo intero …continua